Зіркові хедлайнери, чиї пісні знають напам’ять тисячі фанатів, є головним магнітом музичних фестивалів Рівненщини. Заради улюблених артистів до нас приїжджають люди з усіх куточків країни. Але фестивальна сцена має ще одну, не менш важливу місію: вона дає голос новачкам. Поки публіка чекає на своїх кумирів, молоді артисти здобувають унікальний шанс перевірити свої сили перед великою аудиторією та знайти перших прихильників. Фестивалі, що проводяться в нашій області, часто ставали місцем народження нових зірок. Про те, як Рівненщина відкриває нові імена та допомагає молодим музикантам стати відомими, розповідаємо на rivnenski.info.
«Тарас Бульба» — колиска українського року, що відкриває нові імена
Якщо шукати місце, де зароджувалася українська альтернативна музика, спадає на думку місто Дубно. На стадіоні «Спартак», під мурами замку князів Острозьких-Любомирських з 1991 року проходить найстаріший рок-фестиваль України «Тарас Бульба». Це не просто захід, що проводиться просто неба, а популярний музичний майданчик, який дав старт десяткам відомих українських артистів.
Головне й незмінне правило фестивалю «Тарас Бульба» — лише україномовні композиції. Ця умова зробила подію потужною базою для розвитку національної музики. На сцені в Дубні робили свої перші кроки артисти, яких знає вся Україна:
- рок-гурт родом з Івано-Франківська «Карна» (гран-прі у 2003-му);
- львівський рок-колектив «Ніагара» (гран-прі у 2005-му);
- рок-гурт зі Львова «АННА» (гран-прі у 2006-му);
- львівський метал-гурт «Полинове поле» (гран-прі у 2008-му);
- луцький гурт «Фіолет» (гран-прі у 2011-му) та інші.
Важливо, що «Тарас Бульба» не тільки відкриває нові імена, а виконує важливу для Рівненщини місію — сприяє розвитку рок-музики в регіоні. Фестиваль посприяв тому, щоб уся країна дізналася про виконавців, яких називають рівненською гордістю:
- рок-колектив «FarInHate»;
- гурт «Мертва Зона»;
- ска-панк колектив «Брем Стокер» та багато інших.
«Тарас Бульба» — це більше, ніж майданчик для дебютантів. Це фестиваль, де формується патріотична культура, де в українського року виростають крила.
Art Jazz — міжнародний фестиваль, де молоді музиканти виступають на одній сцені зі світовими зірками
Міжнародний джазовий фестиваль Art Jazz проводиться з 2007 року. Цей захід є спільним проєктом двох міст — Рівного та Луцька. Якщо «Тарас Бульба» проходить у форматі класичного конкурсу з відбором колективів та визначенням переможців, то Art Jazz відкриває імена через творчі колаборації та спільні джем-сейшени. На фестивалі українські молоді музиканти отримують змогу вийти на одну сцену або навіть зіграти разом із зірками світового рівня зі США, Польщі, Норвегії, Бразилії та інших країн.
Завдяки Art Jazz відомими стали:
- Юлія Тимочко та гурт Art-Time. Україна дізналася про талановиту рівнянку у 2021 році, коли вона з неймовірним успіхом дійшла до суперфіналу телешоу «Голос країни». Проте задовго до телевізійної слави, ще наприкінці 2000-х, Юлія Тимочко зі своїм колективом відточувала майстерність на сценах Art Jazz Cooperation.
- Сучасні джазові проєкти, серед яких The Impressions Jazz Quintet та ShekBand. Фестиваль дає путівку в життя концептуальним українським виконавцям. Art Jazz підтримує музикантів, які переосмислюють українську класику. Наприклад, учасники програми «Джазовий Івасюк» не тільки демонструють свій талант, а й показують, що наша музика ідеально вписується у світові джазові стандарти.
Art Jazz доводить, що музику найвищого рівня можна створювати й розвивати не лише у столиці України чи за кордоном. Завдяки фестивалю в Рівному з’явилося творче середовище, в якому молоді виконавці зростають поруч із музикантами світового рівня, серед яких є володарі премії «Ґреммі».
«Рівненські класичні резиденції» — крок на велику академічну сцену
Шлях академічного музиканта до визнання докорінно відрізняється від кар’єри поп- чи рок-виконавців. У класичній музиці немає вірусних хітів, які б піднесли артиста на пік популярності. Щоб стати солістом, потрібні роки виснажливої праці та бездоганне резюме. Проте Рівненська обласна філармонія вирішила відійти від цього стереотипу, започаткувавши фестиваль «Рівненські класичні резиденції». Унікальний проєкт став професійним ліфтом для молодих талантів.
Фестиваль «Рівненські класичні резиденції» пропонує молоді те, що у світі класичної музики зазвичай здобувають десятиліттями: досвід і довіру. Захід не передбачає боротьби за бали, прихильність журі чи гран-прі. Головний і єдиний приз для молодих музикантів — можливість вийти на одну сцену з професійним оркестром. Для артистів-початківців це колосальний привілей.
У 2024 році в програму фестивалю «Рівненські класичні резиденції» включили виступ камерного хору Ave Maria. Для колективу, створеного на базі Рівненського міського палацу дітей та молоді, участь у заході стала можливістю продемонструвати свою майстерність та стати частиною престижного свята класичної музики.
31 травня 2026 року в межах фестивалю відбувся концерт «Резиденція молодих талантів». На одну сцену з Академічним камерним оркестром філармонії вийшли студенти Рівненського музичного фахового коледжу РДГУ — музиканти, які лише починають професійний шлях. Формат «Резиденція молодих талантів» став фундаментом для формування нового покоління визнаних скрипалів, піаністів, солістів хору.
«Рівне. Літо. Музика» — фестиваль, що дає голос місцевим молодим артистам
Загальноміський мистецький проєкт «Рівне. Літо. Музика» — це фестиваль, що з 2015 року наповнює вихідні рівнян та гостей міста живою музикою. Захід проходить на різних локаціях міста: від «Лебединки» до літньої естради в парку Шевченка.
Фестиваль «Рівне. Літо. Музика» не схожий на класичний шоубізнесовий трамплін, як, наприклад, телевізійні талант-шоу чи великі комерційні фести. Він створений для популяризації місцевих талантів. Головна мета рівненського фестивалю — не зробити з артиста національну попзірку, а дати йому голос у рідному місті.
За роки існування проєкту виступи на майданчиках культурного заходу допомогли стати відомими багатьом рівненським музикантам, серед яких:
- Місцеві рок- та альтернативні гурти. Такі колективи як «O’stim», «Відстань» і «Шуз» регулярно виступають на літній естраді. Фестиваль «Рівне. Літо. Музика» допоміг їм вийти за межі репетиційних баз та знайти прихильників серед рівненської молоді;
- Кавер-гурти. Завдяки драйвовим виступам на фестивалі колективи, що переспівують хіти, привертають увагу не тільки слухачів, але й організаторів локальних подій, що шукають нові обличчя для святкових заходів. Одним з таких є рівненський кавер-гурт «Чінь Чопа», що закріпив за собою статус одного з найпопулярніших у місті;
- Інструментальні проєкти та вокалісти. Завдяки фестивалю «Рівне. Літо. Музика» більше мешканців Рівненщини дізналось про колектив Echorchestra, вокаліста Влада Селезньова та інструменталіста Володимира Піддубника (кларнет, саксофон). Для артистів культурний захід став сходинкою на шляху до розвитку творчого потенціалу.
- Муніципальні та молодіжні колективи. Для зразкових хорів, таких як DAR&B і «Фантазія», а також численних вихованців Рівненського палацу дітей та молоді фестиваль часто стає першою серйозною сценою в житті. Виступи на «Рівне. Літо. Музика» допомагають юним талантам підготуватися до масштабніших виступів.
Фестиваль виконує значно більшу місію, ніж просто організація дозвілля мешканців та гостей міста. Проєкт дає рівненським музикантам перший мікрофон, вдячну публіку та реальний шанс стати невіддільною частиною культурної ДНК Рівненщини.
Фестивальне життя Рівненщини спростовує стереотип, ніби успішний старт у музиці можливий лише в столиці. Місцеві майданчики стають для молодих виконавців трампліном, який дає досвід великої сцени, першу серйозну оцінку експертів та увагу публіки.